Formation - Premiere Pro : niveau 1
Réaliser des montages vidéostructurés : clip, interview, reportage…
Premiere Pro est le logiciel de référence en matière de montage et d'édition vidéo. Capable de gérer de nombreux formats vidéo, cet outil a pour avantage de s'intégrer aux autres outils de la suite Adobe. Pour toute personne s'intéressant à la création de vidéos, s'initier à Premiere Pro est donc une étape incontournable.
Pour vous accompagner dans la réalisation de vos premiers montages vidéo, PYRAMYD vous propose une formation Premiere Pro : niveau 1. Ce parcours complet d'une durée de cinq jours vous permettra, sur la base d'une pédagogie prônant la mise en pratique, de maîtriser les principales fonctionnalités du logiciel. Codec, plans, séquences, formats, échantillonnage, compression, couches RVB... Le montage vidéo n'aura bientôt plus aucun secret pour vous avec la formation Premiere Pro niveau 1 !
Cette formation comprend les mises à jour en intelligence artificielle.
- Définir les aspects techniques des fichiers audio et vidéo et la place de Premiere Pro dans la chaîne de production audiovisuelle
- Identifier les principes du montage vidéo
- Élaborer une méthode de travail efficace
- Réaliser un montage simple
- Réaliser des montages structurés
- Optimiser ses methodes de travail avec l'IA
- Intégrer les formats nécessaires à la prise en main d’un projet de postproduction.
- Monter des séquences en voix off, des interview sous-titrées ou des films animés
Définir les aspects techniques des fichiers audio et vidéo et la place de Premiere Pro dans la chaîne de production audiovisuelle
- Identifier les formats et les codecs numériques pour la production et la diffusion
- Maîtriser le vocabulaire : synthèse additive, couches RVB, échantillonnage, compressions, plans, séquences…
- Situer la place de Premiere Pro dans la chaîne de production audiovisuelle
Quiz sur les formats
Identifier les principes du montage vidéo
- Comprendre la nécessité d’un bon découpage et d’un tournage soigné
- Définir les grandes étapes du montage et de la postproduction
Exercice : organiser un synoptique
Élaborer une méthode de travail efficace
- Découper le film en séquences et placer des plans intermédiaires pour le rythmer
- Concevoir un plan d’action selon le document à réaliser
- Organiser les imports et le rangement des rushes
Étude de cas : analyse de projets plus ou moins bien organisés
Réaliser un montage simple
- Se repérer dans l’interface : les menus, les outils et les palettes
- Définir un cahier des charges : générique de début et de fin, gestion du rythme, de la durée, des plans
- Dérusher les plans et les sons
- Trier et sélectionner les rushes
- Découvrir les outils de montage : point d’entrée / point de sortie, connecter, insérer...
- Créer un premier bout à bout en respectant la synchronisation image / son
- Structurer les plans en jouant sur la durée et l’ordre
- Appliquer des effets simples (graphiques, sonores)
- Exporter le film au bon format
Exercice : monter deux films de 30 secondes
Réaliser des montages structurés
- Paramétrer manuellement les préférences du logiciel et la séquence
- Définir la séquence : la taille de l’image, le codec, la fréquence d’images, l’échantillonnage audio
Découper le film en séquences
- Importer des rushes et les classer
- Dérusher les plans à l’aide de marques pour retrouver facilement les extraits choisis
Organiser le montage d’une interview
- Préparer le film en fonction des contraintes
- Choisir et structurer les extraits sonores
Organiser le montage des séquences d’action
- Choisir des rushes d’actions en fonction des besoins d’illustration de l’interview
- Découper les séquences selon le rythme souhaité
- Intégrer les séquences d’action et les séquences d’interview dans une séquence Master
Créer les habillages
- Organiser les synthés et les génériques
- Créer des effets graphiques sur un titre
- Animer les synthés afin de dynamiser l’habillage visuel du film
- Créer un générique déroulant
- Ajouter les sous-titres avec les outils d'intelligence artificielle
Masteriser le film
- Étalonner l’image et mixer la bande son selon le type de diffusion choisi (Web, TV…)
- Créer le fichier Master afin de garder une version haute qualité
- Exporter une version de validation
- Rassembler les données du projet afin d’archiver
Exercices : monter une séquence d’action d’1 minute / monter un reportage de 3 minutes
Plusieurs dispositifs de financement sont accessibles via les OPCO (Opérateurs de Compétences), organismes agréés par le ministère du Travail dont le rôle est d’accompagner, collecter et gérer les contributions des entreprises au titre du financement de la formation professionnelle.
Pour plus d’information, une équipe de gestionnaires ABILWAYS spécialisée vous accompagne dans le choix de vos formations et la gestion administrative.
Matériel et/ou logiciels nécessaires pour suivre cette formation :
Formation en présentiel : les ordinateurs sont équipés des logiciels nécessaires au suivi de cette formation.
Si vous utilisez votre ordinateur personnel (pour formation en présentiel ou classe virtuelle), merci d' installer au préalable la suite Adobe.
Il est recommandé de se munir d'un double écran.
Équipe pédagogique : Un consultant expert de la thématique et une équipe pédagogique en support du stagiaire pour toute question en lien avec son parcours de formation.
Techniques pédagogiques : Alternance de théorie, de démonstrations par l’exemple et de mise en pratique grâce à de nombreux exercices individuels ou collectifs.
Exercices, études de cas et cas pratiques rythment cette formation.
Ressources pédagogiques : Un support de formation présentant l'essentiel des points vus durant la formation et proposant des éléments d'approfondissement est téléchargeable sur notre plateforme.
Renforcer ses compétences avec une formation Première Pro
Dispensée par l'organisme PYRAMYD, la formation "Première Pro : niveau 1" est menée par une équipe pédagogique experte pour vous apprendre à réaliser des montages vidéo structurés de tous types. Elle s'étale sur une durée de 5 heures de cours réparties sur 5 jours.
Accessible en présentiel ou à distance, ce parcours spécialisé complet vous apprend à maîtriser les principales fonctionnalités du logiciel Première Pro. À l'issue de cette formation, vous serez capable de réaliser des montages vidéo parfaitement conformes à vos attentes.
Sélectionnés pour leur expertise et leur rigueur, les formateurs du centre de formation PYRAMYD exploitent des méthodes pédagogiques se focalisant sur la pratique. Ce programme s'adresse aux directeurs artistiques, aux graphistes et à toutes les personnes qui souhaitent découvrir les ficelles du montage vidéo.
Pour procéder à une inscription en ligne dès aujourd'hui, un prérequis s'impose : la connaissance d'un logiciel de création du type Photoshop. Si vous possédez une première expérience en prise de vue vidéo, ce programme est fait pour vous !
Mais au fait, c'est quoi Première Pro ?
Première Pro, c'est un logiciel de montage vidéo destiné aux professionnels. Développé par Adobe, il propose des fonctionnalités qui vous permettent de transformer toutes vos vidéos pour les diffuser et les partager sur les écrans.
Logiciel réputé, Première Pro est accessible aux débutants et aux experts en montage vidéo. Quel que soit votre niveau, vous pouvez l'utiliser pour réaliser de simples montages ou des clips complexes de réalité virtuelle.
Quelle est l'utilité de ce logiciel ?
Première Pro a été conçu pour permettre à ses utilisateurs d'éditer et de retoucher des vidéos dans le but d'obtenir des montages de qualité professionnelle. Il s'agit d'un outil incontournable pour les monteurs vidéo. En effet, Première Pro est souvent utilisé par les professionnels du web, de la télé et du cinéma.
Pour faire simple, c'est le logiciel de référence pour assembler une vidéo. Mais Première Pro propose aussi des fonctionnalités pour synchroniser des bandes son.
Parmi les principales fonctions offertes, on retrouve :
- La sélection de morceaux d'enregistrements vidéo ;
- L'ajout du son à une vidéo ;
- L'ajouts d'effets spéciaux ;
- L'ajout de sous-titres et de texte.
À savoir, Première Pro accepte tous les formats de vidéos. Il supporte la réalité virtuelle et la 8K. Lors de la création de vos projets, vous serez libre de choisir le format que vous souhaitez. Vous avez également la possibilité de personnaliser l'interface de montage pour obtenir un logiciel plus intuitif. Pour cela, il vous suffit de déplacer les barres d'outils en fonction de vos préférences.
Les étapes du montage vidéo
Qu'il s'agisse de produire un contenu vidéo pour les réseaux sociaux ou un film pour le cinéma, le montage vidéo s'opère par étape. Énumérons-les dans l'ordre :
Le classement
Ce travail de préparation intervient en amont du montage. Tous vos enregistrements doivent être soigneusement classés pour vous permettre de retrouver chacun d'entre eux sans perdre du temps.
La connaissance des contenus
Avant de se lancer dans un montage vidéo, il faut prendre le temps de revoir tous les enregistrements disponibles. Cette consultation préalable permet d'affiner le projet avant de commencer.
La création du montage préliminaire
Dans le cadre de la réalisation d'un montage vidéo, il est préférable de préparer une version préliminaire du scénario. Cette étape permet d'effectuer des modifications avant de se lancer dans le projet final. Il faut également veiller à ajuster le rythme du récit.
L'ajout d'effets visuels
Le contenu vidéo peut être enrichi et transformé avec des effets visuels et des réglages de colorimétrie. Cette étape est indispensable pour aboutir à un rendu conforme en termes d'esthétique. Des éléments graphiques peuvent également être ajoutés.
La création de la bande son
Si vous souhaitez donner vie à votre montage vidéo, il vous faut ajouter du son. Un travail de nettoyage, de mise au point et de mixage s'impose pour obtenir une bande son parfaite.
L'exportation
Le projet achevé, vous pouvez l'exporter sous le format de votre choix. Déterminez ce dernier en fonction de la manière dont vous souhaitez diffuser votre montage.
Les principes fondamentaux du montage vidéo
Avant de vous lancer dans la création de montages vidéo sur Première Pro, découvrons ensemble les grands principes du montage vidéo :
Les formats
Chaque format de vidéo répond à un besoin spécifique. Les formats verticaux conviennent aux vidéos courtes à diffuser sur les réseaux sociaux. Garants d'une expérience immersive, ils sont très prisés par les publicitaires.
Les formats horizontaux sont également utilisés par les annonceurs, mais ils sont destinés davantage à des diffusions sur les plateformes de partage vidéo comme YouTube par exemple. Ce type de format s'adapte à des montages plus longs.
Les séquences
Une vidéo se compose de plusieurs séquences. Celles-ci correspondent à des segments de contenu préalablement enregistrés séparément. Il faut les assembler pour créer un projet vidéo. En règle générale, chaque séquence représente une scène bien spécifique ou une partie d'une histoire.
Sur l'interface Première Pro, un panneau de montage vous offre la possibilité d'assembler des plans dans une seule et même séquence. Pour assurer une parfaite compréhension de votre histoire, vous devez enchaîner vos séquences de manière cohérente.
Pour créer une vidéo captivante, il faut combiner vos séquences de manière stratégique et créative.
Les rushs vidéo
À ne pas confondre avec les séquences, les rushs vidéo désignent les séquences brutes, c'est-à-dire pas encore éditées. Ces morceaux d'enregistrements n'ont subi aucune modification. Ils représentent une sorte de matière première qui intervient au début du process de création du montage vidéo.
La timeline
La ligne de temps, c'est l'interface d'un logiciel de montage vidéo. C'est donc là que vous trouvez toutes les fonctionnalités pour faire vos assemblages et découpages. On parle de ligne de temps, car cette interface vous permet de contrôler le timing de votre projet.
En définitive, la timeline est votre outil principal pour exploiter vos rushs vidéo et créer vos séquences de manière à aboutir à un projet final qui correspond parfaitement à vos attentes.
Les éléments graphiques et le motion design
Les publicitaires qui créent des contenus vidéos exploitent ces deux éléments pour captiver l'attention du public. En effet, les éléments graphiques et le motion design sont indispensables pour créer une vidéo interactive et dynamique. Si vous les utilisez bien, vous parviendrez à susciter l'intérêt de votre audience dès les premières secondes. Vous devez également chercher à leur donner l'envie de regarder le spot jusqu'à la fin. Mieux encore, il faut les encourager à partager ce contenu vidéo.
Parmi les éléments graphiques, on retrouve la police de texte, le logo d'une marque, les dessins ou encore les couleurs. Ils sont présents pour attirer l'attention. Le motion design consiste à animer les éléments graphiques. Utilisé à bon escient, il permet aux vidéos de marquer les esprits.
Travailler avec les éléments graphiques et le motion design vous permet d'éclaircir le message véhiculé par votre vidéo. Ils sont très utiles pour valoriser l'image de marque de l'entreprise.
La musique et les effets sonores
Qu'il s'agisse de voix off, de musique ou de sons d'ambiance, les éléments sonores sont déterminants dans le cadre d'un montage vidéo.
Avant toute chose, ils vous permettent de créer une ambiance unique. Ils donnent vie à votre histoire et déclenchent des émotions. Tandis qu'une musique douce peut favoriser la relaxation, une chanson dynamique peut générer de la joie. En outre, les effets sonores aident le public à se plonger dans l'univers que vous proposez. Plus vous soignez votre bande son, plus vous avez de chances de créer un contenu réaliste.
Dans un deuxième temps, le son peut renforcer l'aspect narratif de votre vidéo. Utilisez-le pour mettre en lumière les moments marquants. De cette manière, vous surprendrez les téléspectateurs qui se laisseront porter par les différentes ambiances. La narration est également renforcée par une voix off pour compléter les images.
De même, des effets sonores peuvent attirer l'attention sur des éléments clés de votre contenu vidéo. S'agissant de publicités, vous pouvez utiliser le son pour formuler un call to action ou pour proposer une transition.
S'agissant d'un contenu publicitaire, les effets sonores sont intéressants pour renforcer l'identité de votre marque. Si vous diffusez le même son ou si vous utilisez la même voix off pour chaque publicité, vous encouragez la mémorisation de votre marque.
Enfin, les effets sonores peuvent vous aider à conserver l'attention du public. Si vous réussissez à mettre du rythme du début à la fin, vous multipliez vos chances de faire entendre votre message dans son intégralité.
Les sous-titres
Les sous-titres sont très utiles en marketing. Ils permettent aux marques de communiquer auprès d'un large public. En effet, les personnes malentendantes doivent avoir accès à votre message tout comme ceux qui ne parlent pas la même langue que vous. Ainsi, vous étendez votre audience à l'international.
Autre bonne raison d'ajouter des sous-titres à une vidéo publicitaire : vous touchez également les consommateurs qui regardent des vidéos sans le son. Contre toute attente, ceux-ci sont très nombreux, car beaucoup de lieux publics ne sont pas propices à l'écoute de contenus audios.
