Formation - Le matte painting avec Photoshop

Lister les outils et moyens nécessaires

• Définir la notion de matte painting
• Identifier les différents outils de détourage et les modes de fusion permettant le remontage

Étude de cas

Utiliser les outils de détourage et de composition

• Identifier les différences et similitudes dans l’usage des sélections et des masques
• Utiliser les sélections : les ajuster et les affiner
• Utiliser les masques
• Comprendre la relation entre les couches et les masques pour réaliser des sélections rapides
• Identifier les différents modes de fusion et leurs usages respectifs

Exercice : détourer et monter des éléments d’images

Appliquer des méthodes de retouche non destructives

• Créer et utiliser des objets dynamiques
• Utiliser les filtres dynamiques et les objets dynamiques externes dans les montages
• Concevoir un workflow non destructif pour ses montages

Exercice : reproduire des exemples selon un workflow non destructif

Analyser les principes de la composition et de la lumière pour réaliser un montage réaliste

• Comprendre les principes de la perception volume tridimensionnel et de la mise en lumière
• Identifier les principes de la perspective
• Comprendre les interactions de lumière et l’importance des ombres
• Appliquer la méthode du Dodge & Burn pour la mise en volume

Exercice : réaliser des effets simples de peinture digitale

Produire un photomontage à partir de plusieurs images

Choisir ses images

• Analyser ses besoins et préparer ses recherches
• Collecter des images et les organiser

Construire une maquette et fixer un objectif

• Préparer les lignes principales de l’image et définir une perspective
• Réaliser un montage simple pour créer une maquette rapidement

Préparer les éléments pour le montage

• Savoir détourer les éléments de manière précise avec la bonne méthode et les bons outils
  
  

Assembler les images de manière réaliste

• Arranger et ajuster les éléments entre eux pour donner de la profondeur de champ et du volume
• Identifier les différents niveaux de netteté dans l’image
• Ajuster l’accentuation et le contraste des différentes composantes de l’image pour donner de la profondeur et du réalisme
• Apprendre à déformer les éléments pour ajuster la perspective
  
  

Effectuer retouches et ajustements créatifs

• Utiliser les outils de retouche et de peinture pour ajuster et enrichir l’image
• Apprendre à fabriquer des éléments nouveaux comme des rayons de lumière ou des effets de pluie
• Utiliser les modes et les ajustements pour donner des effets d’ambiance tels que la nuit ou la brume
• Utiliser les LUT pour créer une ambiance cinématographique

Finaliser le montage

• Vérifier la cohérence du montage et faire les ajustements pour finaliser le réalisme

Exercice : réaliser un photomontage / matte painting réaliste à partir d’un ensemble d’images