Adobe Dimension et Adobe Substance 3D Stager
Accédez à la 3D réaliste avec Adobe Dimension ou Adobe Stager : Créez des packshots 3D
Ce cours est conçu pour initier aux fondamentaux de la 3D, il fournit des bases solides pour ceux qui veulent faire leurs débuts dans ce domaine passionnant. Adobe Dimension et Adobe Stager sont deux outils très proches qui facilitent l'élaboration de scènes 3D réalistes, rendant la 3D et la mise en scène pour le packaging à la portée de tout le monde. Nous apprendrons aussi à créer des visuels plus élaborés dans le domaine du packshot.
La 3D est un domaine incontournable de la conception graphique moderne, permettant de créer des visuels réalistes et immersifs. Elle se base sur plusieurs concepts fondamentaux.
Introduction aux Concepts de la 3D:
- Pipeline de Création 3D: C'est le processus séquentiel allant de la conception d'un objet à son rendu final.
- Objets 3D: Ces entités numériques peuvent être formées, déplacées et interagir les unes avec les autres.
- Textures: Ce sont des "peaux" qui recouvrent les objets 3D pour les rendre réalistes.
- Lumière: Élément essentiel pour définir comment les objets apparaissent, en créant ombres et brillance.
Bases de Dimension: Apprendre à naviguer dans l'espace 3D est crucial. Il faut savoir importer, déplacer, coloriser et texturer les objets. L'éclairage influence grandement l'atmosphère d'une scène.
Adobe Substance Stager: C'est un outil spécialisé dans la mise en scène 3D. Tout comme avec les bases de dimension, vous découvrirez comment naviguer, importer, colorer et éclairer. Il offre aussi une occasion pratique de créer une scénographie.
Concepts Marketing/Publicitaires: En 3D, le marketing implique d'assimiler les standards visuels, de préparer des maquettes, de choisir des objets appropriés, et d'ajuster textures et lumières pour un rendu optimal. Il s'agit aussi d'assurer la cohérence, en corrigeant par exemple les lignes d'horizon.
Composer des Packagings: La 3D offre une opportunité unique de visualiser des packagings avant même leur fabrication. On peut importer des maquettes, y appliquer des motifs, texturer et éclairer pour un rendu réaliste. Le choix de la résolution et la réduction du bruit sont essentiels pour un rendu net. Enfin, ajouter des éléments marketing, comme des slogans ou des logos, parachève le produit.
En seulement deux jours, vous deviendrez parfaitement autonome sur ces logiciels et serez en mesure de créer une scénographie complète. Grâce à des exercices concrets, vous apprendrez notamment à effectuer des compositions à partir de ressources 2D ou 3D et à exploiter des illustrations 2D sur un objet 3D. Cette formation Adobe Dimension et Adobe Substance 3D Stager s'adresse en priorité aux graphistes, maquettistes et designers déjà familiers de la suite Adobe.
- Assimiler les concepts fondamentaux de la 3D et la terminologie technique.
- Se familiariser avec Adobe Dimension et Stager pour la navigation et la manipulation d'objets 3D.
- Apprendre à manipuler et à paramétrer des textures Adobe Standards et des Substances
- Apprendre à texturer et éclairer des objets 3D pour un rendu réaliste.
- Maîtriser le processus de conception de packaging 3D, de l'importation d'objets à la définition de l'éclairage.
Créer des images 3D photoréalistes
Directeurs artistiques, concepteurs graphiques, illustrateurs, photographes
Avoir des bases en 3D
Introduction aux fondamentaux de la 3D
- Processus de production 3D : Les participants découvriront les différentes étapes de la création 3D, de la conception à l'image finale.
- Modélisation : Les participants apprendront comment les structures numériques 3D sont créées, constituant le premier pas dans la production d'un objet en 3D.
- Texturation : Les apprenants seront initiés à l'application de textures sur le modèle 3D pour obtenir un aspect réaliste.
- Mise en lumière : Les participants découvriront comment l'éclairage est utilisé pour augmenter le réalisme de la scène 3D.
- Rendu : Les participants comprendront comment la scène 3D est transformée en une image 2D finale, prête à être visualisée.
Introduction à Adobe Dimension et Adobe Stager
- Découverte de l'interface commune de Dimension et Stager
- Compréhension et navigation dans l'espace 3D
- Importation et manipulation d'objets 3D
- Colorisation et texturation des objets importés
- Introduction aux notions d'éclairage dans l'espace 3D
Exercice: création d'une scénographie simplifiée
Mettre en œuvre des textures pour améliorer le rendu des effets
- Introduction aux principes des textures et matériaux en 3D
- Textures Adobe Standard
- Textures Substance
- Utilisation des textures existantes
- Création de textures à partir d'images
Exercice : configuration de ses propres matériaux
Création de concepts marketing ou publicitaires en 3D
- Sélection d'objets 3D pour créer un visuel de qualité
- Ajustement des textures, des décalcomanies et des motifs
- Définition des hiérarchies de lecture de l'image
- Correction des lignes d'horizon selon les images importées
- Définition des sources d'ombres et de lumières de l'image
Exercice : réalisation d'une décoration intérieure
Conception de packagings en 3D
- Importation et utilisation de boîtes et de conteneurs aux formats OBJ et FBX
- Importation de "facing" d'Illustrator sur les objets 3D importés
- Texturation, ombres et éclairage de la scène
- Réglage du rendu en définissant la résolution de la scène
- Réduction du bruit dans les images rendues
- Utilisation des calques de sélection provenant de Dimension
Exercice: préparation d'un concept de packaging
Post-production d'images 3D en 2D avec Photoshop
- Importance de la post-production en 2D
- Gestion des flous
- Création d'effets spéciaux : éclats, fumées, ambiances de couleurs/looks, lumière d'ambiance
Exercice : création d'une composition en y ajoutant des effets spéciaux
Plusieurs dispositifs de financement sont accessibles via les OPCO (Opérateurs de Compétences), organismes agréés par le ministère du Travail dont le rôle est d’accompagner, collecter et gérer les contributions des entreprises au titre du financement de la formation professionnelle.
Pour plus d’information, une équipe de gestionnaires ABILWAYS spécialisée vous accompagne dans le choix de vos formations et la gestion administrative.
Matériel et/ou logiciels nécessaires pour suivre cette formation :
Formation en présentiel : les ordinateurs sont équipés des logiciels nécessaires au suivi de cette formation.
Si vous utilisez votre ordinateur personnel (pour formation en présentiel ou classe virtuelle), merci d' installer au préalable : ADOBE 3D STAGER,ADOBE DIMENSION, PHOTOSHOP, ILLUSTRATOR
Il est recommandé de se munir d'un double écran.
Équipe pédagogique : Un consultant expert de la thématique et une équipe pédagogique en support du stagiaire pour toute question en lien avec son parcours de formation.
Techniques pédagogiques : Alternance de théorie, de démonstrations par l’exemple et de mise en pratique grâce à de nombreux exercices individuels ou collectifs
Exercices, études de cas et cas pratiques rythment cette formation.
Ressources pédagogiques : Un support de formation présentant l'essentiel des points vus durant la formation et proposant des éléments d'approfondissement est téléchargeable sur notre plateforme.
Les présentations visuelles de ces dernières années montrent un usage grandissant de la 3D, en tant qu'image à part entière. C'est un format qui se développe, avec des rendus 3D de plus en plus réalistes, et qui permettent un mode de communication beaucoup plus adapté. La 3D est un outil qui permet de percuter beaucoup plus la cible de tout support de communication. À travers la création de matériaux haute résolution, de textures, d'éclairage dans des environnements détaillés, le graphisme s'adapte et nécessite des logiciels de 3D pertinents. En figure de proue, Adobe Substance 3D Stager et Adobe Dimension sont des softwares qui permettront de donner vie à des créations graphiques, à condition de se former correctement sur ses usages.
Comment Adobe Dimension et Adobe Substance 3D Stager changent la donne pour les professionnels du graphisme ?
L'usage de la 3D connaît une forte croissance dans son utilisation, en particulier dans les entreprises, avec un positionnement nécessaire pour une transformation efficace de la communication. La connaissance des outils les plus populaires et pertinents est de facto requise, avec, par exemple, Adobe Dimension et Substance 3D Stager. Qui n'a jamais vu une publicité sur un réseau social, affiché sur un écran géant, jouant avec la 3D et la perception de l'œil humain pour donner un sentiment de surréalisme ? Si vous avez une image en tête, cela montre bien que le rendu d'une scène 3D réaliste marque les esprits, et donc sa pertinence dans un milieu professionnel.
Une mise en scène ainsi créée impactera bien plus dans d'autres aspects que la simple communication. Celles-ci sont utilisables à différents niveaux, de divers domaines. On peut ainsi citer des exemples classiques d'utilisation dans des jeux vidéo, dans les modes de communication évoqués plus tôt, mais aussi des secteurs bien plus précis du divertissement comme le cinéma ou même chez les industriels. Les applications sont variées, créer en 3D est une vraie plus-value dans toutes les strates de l'entreprise.
Caractéristiques clefs des logiciels de 3D
Les logiciels de 3D sont des logiciels qui sont assez anciens. Leur première utilisation remonte aux débuts du cinéma moderne utilisant ces technologies d'animation. Leurs interfaces ont grandement évolué, heureusement, bien qu'elles restent quelque peu chargées. Une formation à ces outils reste recommandée, en particulier lorsque l'on considère le degré de complexité de ces outils. Une utilisation simple et basique est tout à fait possible, ne nécessitant pas des compétences développées. Mais assez rapidement, des mots-clefs particuliers et un lexique complet forment une barrière, bloquant la possibilité de rendre vraiment percutant les créations et la mise en scène.
Ce lexique, c'est notamment la gestion de l'éclairage, à travers des shaders, la gestion de l'objet 3D en tant que tel, comme les fameuses théières de l'Utah, modèle 3D aussi symbolique que charismatique. Ces notions auront ainsi plus de sens une fois qu'elles seront enseignées, comme la gestion de la physique ou des collisions, le rendu en temps réel, et plus encore. Dans le cas particulier des outils proposés par Adobe, une intégration plus large à Creative Cloud est un apport non négligeable pour une intégration continue dans un écosystème aujourd'hui reconnu par la profession.
Gestion d'un workflow 3D complet
Le grand atout des logiciels 3D modernes est une conception bien plus rapide grâce à des fonctionnalités qui sont automatisées, et surtout, des interfaces utilisateurs interactives qui sont optimisées. Dans le cas de la création de packagings 3D dans une mise en scène dédiée, il est ainsi possible de répéter plus rapidement des tâches semblables. Si un packaging est standard et seule la texture ou l'image utilisée pour le mapping (utilisation d'une image en 2D pour habiller un objet 3D) et à remplacer, ce type d'intégration est alors le plus pratique. Celles-ci sont des liens avec Illustrator ou encore Photoshop, permettant l'importation de ces images au sein de la scène et sur l'objet du packaging plus spécifiquement.
De plus, il est possible de faire varier la mise en scène rapidement pour intégrer le packaging dans un environnement plus complet, grâce à des bibliothèques d'objets 3D, elles-même proposées par Adobe. Cela permet ainsi de constituer un projet récurrent, de créer de nouvelles applications de ce projet, et ainsi de réduire les étapes nécessaires pour atteindre le résultat escompté. Enfin, il est intéressant de noter que le plan final peut encore être amélioré, avec plusieurs éléments graphiques. Il y a notamment la gestion des lumières, le cadrage, la modification de l'espace ou différents effets à apporter.
Utilisation pratique d'Adobe Substance 3D Stager dans le packshot et la publicité
Dans le cadre de la promotion publicitaire, ou plus largement d'un projet de communication, les logiciels 3D sont plus que pratiques. Plusieurs points d'entrée sont alors à considérer, sur la gestion du contenu et des fichiers finaux à partager. Pour réaliser des modes de communication percutants, il est important de penser à certains concepts de texturisation, de composition de scène virtuelle, de la modélisation des objets et de leur fonction au sein de la surface de création. Ces notions-là doivent être réfléchies pour permettre d'ajuster et de peaufiner les visuels en fonction des volontés de la campagne de communication finale, du packaging désiré…
De plus, dans le cas pratique de Stager, la visualisation en temps réel permet d'observer le résultat final en un coup d'œil. Cela évite des déconvenues une fois le rendu généré, surtout lorsqu'on considère que l'export d'une scène 3D peut être assez long. Il est ainsi possible de créer au fur et à mesure, tout en gardant à l'esprit le produit définitif que l'on cherche à atteindre. On ajustera certains éléments de base, des matériaux plus complexes, ou encore la composition dans son ensemble. Il faut également noter que Stager, comme Substance, nécessitent des ressources assez élevées, à cause de cette gestion des matériaux.
Augmenter la qualité visuelle avec les textures et lumières dans Adobe Dimension
Nous l'avons déjà évoqué à plusieurs reprises, la notion de lumière et de textures sont deux composantes principales pour obtenir des résultats qualitatifs en quelques clics. Il est réellement important d'importer des textures dans le cadre de la création de réalisme. C'est cela qui fera la différence entre une bonne modélisation 3D et quelque chose qui semble réalisé par un non-professionnel. Celles-ci donneront vie à une œuvre créée, lui donneront du relief, un semblant de matière d'une certaine façon. Sans compter que les textures permettent de rendre compte d'une certaine réalité, ou au contraire être quelque chose de plus fantaisiste. Dans le cadre de la création d'une scène 3D pour un packaging, bien sûr que la boîte en carton aura plutôt intérêt à arborer une texture de carton, pour donner cette sensation de réalisme. Toutefois, la création de supports de communication ouvre la porte à plus de légèreté, à travers l'utilisation de textures moins logiques, et plus amusantes.
Le pendant de la texturisation est la gestion de la lumière. Assez logiquement, pour correctement voir les textures, celles-ci devront être un minimum illuminées. Seulement, l'éclairage par défaut, s'il n'est pas spécifiquement géré, proposera un rendu de moindre qualité, ne semblant pas s'incorporer correctement dans son environnement. L'éclairage doit être au centre de la réflexion, quel que soit le contexte final (publicité, packaging ou autre). Ainsi, si la lumière de la scène finale propose du flou, est une lumière de plein jour ou de nuit, cela donnera différents résultats. Avec un mauvais éclairage, l'objet créé pourrait mal s'incruster et irait à l'encontre de l'intention de départ.
Explorez le Potentiel d'Adobe Dimension et Adobe Substance 3D Stager
Dans le domaine de la conception graphique, Adobe Dimension et Adobe Substance 3D Stager se distinguent comme des outils à connaître pour tout professionnel souhaitant exceller. Ces logiciels ne se contentent pas de simplifier la création de contenu 3D ; ils transforment également la manière dont les graphistes communiquent visuellement leurs idées. L'intégration de ces outils dans votre arsenal non seulement augmente votre efficacité, mais elle vous permet aussi de pousser les limites de la créativité. Avec leurs interfaces intuitives et leurs puissantes fonctionnalités, Dimension et Stager offrent une liberté totale pour modeler, texturer et éclairer vos créations, faisant de chaque projet une œuvre susceptible de captiver et d'engager.
Alors que le marché du design continue d'évoluer, la maîtrise de tels outils devient indispensable. Adobe Dimension et Adobe Substance 3D Stager sont plus que de simples logiciels ; ils sont une porte d'entrée vers de nouvelles possibilités créatives. Ils permettent aux designers de réaliser des visuels autrement plus complexes. Pour ceux qui souhaitent non seulement suivre, mais aussi définir les tendances, investir du temps pour apprendre ces technologies est inestimable. À cet égard, recourir à une formation est plus que pertinent. Elle permettra de percevoir l'aspect vaste de ces logiciels rapidement, sans se perdre dans des interfaces qui peuvent être complexes. De plus, cela permettra clairement d'estimer les cas pratiques au sein d'une entreprise, et dans les missions de chacun.